Målningar

Beskrivning av målningen av Michelangelo Buanarroti “Madonna Doni”


Michelangelos staffli-duk, som är den enda bevarade i sin helt färdiga form till denna dag. Detta är tondon där konstnären porträttade Maria, Joseph, Kristus och John.

Målaren skapar skapelsen i ung ålder. Målningen illustrerar livligt mästarens uttalande om att bara målning, som liknar monumental skulptur så mycket som möjligt, kan vara fullständig perfektion. De otroliga vändningarna av mänskliga kroppar förvånar och imponerar på samma gång.

Siffrorna är särskilt massiva. Michelangelo använder en speciell teknik för att förbättra denna känsla till gränsen. Tecknen på bilden är otroligt smidig. Det ser ut som magnifik marmor. Michelangelo använde mycket rika färger.

Symbolismen genomsyrar hela bilden. Det är komplicerat och det är långt ifrån alltid möjligt att förstå det korrekt. Till exempel är det svårt att tolka figurerna på män som konstnären skildrade i bakgrunden. De är nakna. En horisontell remsa skiljer dem från familjen. Konstkritiker försöker tolka dessa figurer på olika sätt. Vissa är säkra på att det här är hedningar som väntar på dop. Andra drar psykoanalytiska paralleller med konstnären själv. Den verkliga innebörden av denna detalj förblir ett mysterium för oss.

Gruppen i mitten liknar en komposition skapad av skulpturer. Det är väldigt kompakt. Det fullständiga intrycket är att det kan övervägas, kringgå från alla sidor. Vi känner att Michelangelo tänkte som en riktig arkitekt. Alla tecken är tydligt fixerade i rymden, och detaljerna är stabila.

Men denna skapelse är staffli. Färgen består av blommor, fantastiskt djup och friskhet. Kompositionen är tondo stängd. Vi känner personligheternas livlighet i karaktärerna i denna skapelse. Michelangelo kunde bevisa sig själv i denna skapelse som en riktig mästare.





Yuri Pimenov Nya Moskva


Titta på videon: Ah, Its a Wonderful Cat Life Miraculous Ladybug MV (Maj 2021).